„Светът се хвърли в този първи фестивал в състояние на почти пълно опиянение, под слънце, което грееше непрекъснато до средата на октомври„ Филип Ерлангер
Представяме втората част от нашата поредица – Историята на фестивала в Кан
… След края на Втората Световна война и подготвян вече 9 години, на 20 септември 1946 г. започва първият филмов фестивал в Кан
Празненствата, открити в градините на Grand Hôtel от американската певица Грейс Мур, продължават през целия конкурс с множество забавни събития, които създават космополитна, празнична атмосфера около първите фестивали, с фойерверки, факелни шествия, пускане на гълъби в небето, битки с цветя на Кроазет, въздушни шоута, модни ревюта и избор на първата Мис Фестивал, и това са само някои от тях…
В организацията на конкурса, основана на принципите, установени през 1939 г., участват 19 държави и международно жури, председателствано от Жорж Хюсман. Макар че прожекциите в Общинското казино са нарушени от технически проблеми поради липса на време за подготовка, всяка представена страна си тръгва с Голямата награда и този първи фестивал завършва с единодушен успех, както от гледна точка на пресата, така и на чуждестранните делегации.
Фестивалът в Кан едва се е появил, но в историята му вече се появяват най-големите имена на тогавашното кино, сред които Роберто Роселини, Уолт Дисни, Били Уайлдър, Джордж Кюкор, Дейвид Лийн, Жан Реноар и много други…
Пайети, цензура и Студената война
Макар че първите няколко фестивала са предимно обществени събития, на които почти всеки показан филм получава награда, гледката на звезди от всички четири краища на света, които се качват по известните червени стъпала, и постоянното медийно внимание скоро го превръщат в световноизвестно, легендарно събитие. През 50-те години на миналия век популярността на фестивала нараства още повече поради присъствието на знаменитости като Кърк Дъглас, София Лорен, Грейс Кели, Бриджит Бардо, Кари Грант, Роми Шнайдер, Ален Делон, Симон Синьоре, Джина Лолобриджида и Пабло Пикасо, които се стичат в новия „Palais Croisette “, открит за сезона през 1949 г.
Това обаче е преди всичко десетилетието, през което фестивалът е подложен на превратностите на Студената война. Далеч от пайетите и първите скандали, филмите представляват голям екран, на който Източният блок и Западът прожектират своя сблъсък. За да се избегнат дипломатически инциденти при подбора на филмите, организаторите добавят член в регламента на фестивала, който разрешава оттеглянето на даден филм при определени условия. През 50-те години комисията прибягва до тази възможност единадесет пъти, като рекордът е през 1956 г., когато са цензурирани не по-малко от шест филма. От следващата година организаторите решават да премахнат изцяло този член от регламента, като по този начин проправят пътя към нова ера във фестивала, в която вниманието към кинематографичните качества на филмите надделява над всякакви дипломатически съображения.
Освен напрегнатата обстановка, която затруднява съвместното съществуване на тези произведения, фестивалът през 50-те години трябва да се справи и с появата на голям брой други френски и европейски конкуренти, което го принуждава да се адаптира и да въвежда непрекъснато иновации, за да запази превъзходството си.
В резултат на това съперничество събитията през 1948 г. и 1950 г. са отменени поради липса на средства, а от 1952 г. събитието е преместено през пролетта, за да се проведе през май.
„Целта на фестивала е да насърчава развитието на кинематографичното изкуство във всичките му форми, както и да създава и насърчава дух на сътрудничество между всички страни, произвеждащи филми„ (извадка от регламента на фестивала, 1948 г.)
От 1947 г. до 1954 г. журито е съставено изцяло от френски знаменитости, като всички селекции от Международния конкурс се борят само за една Голяма награда. Присъждат се обаче и редица вторични награди в различни категории: награда за забавление, награда за художествен документален филм, награда за филм, най-добре разказан в образи, награда за поетичен хумор, награда за легендарен филм и награда за изследователски филм. Награди се присъждат по-специално за техническите нововъведения, свързани с появата на цветни филми и филми във формат cinemascope, но причудливият характер на наградите предизвиква много критики.
За да се противопостави на тези критики, през 1954 г. ръководството на фестивала се връща към по-традиционен режим на награждаване, а през 1955 г. жури, съставено от чуждестранни знаменитости от филмовата индустрия, присъжда първата „Златна палма“ в историята на фестивала на филма „Марти“ на Делбърт Ман.
Годините на Марло
Смели селекции
През 1959 г., по случай създаването на Петата република във Франция през 1959 г., министърът на културата Андре Малро оглавява организацията на фестивала и отговаря за одобряването на подбора на френските филми. Малро е добре запознат с развитието на филмовата индустрия и отваря конкурса за ново поколение режисьори, като Франсоа Трюфо, който получава награда за „400-те удара“ през 1959 г. Малро също така прокарва селекцията на смели и политически натоварени творби като Hiroshima mon amour (1959 г.) и „Войната свърши“ (1966 г.) на Ален Рене, Le Joli mai на Крис Маркер и най-вече “Монахинята” на Жак Ривет (1966 г.), който предизвиква един от най-големите скандали по онова време наред с възмущението, предизвикано от La Dolce Vita на Федерико Фелини, The Adventure на Микеланджело Антониони през 1960 г. и “Виридиана” на Луис Бунюел през 1961 г.
По същото време Робер Фавр Ле Брет (генерален делегат на фестивала) започва да пътува по света, за да обогати селекцията – печеливша стратегия, която работи и до днес и позволява на фестивала да покани звезди като Бет Дейвис, Джоан Крофорд, Джон Уейн, Кърк Дъглас и Шон Конъри на Кроазет, както и да се наслади на отразената слава на филми като „Птиците“ на Алфред Хичкок (1963), „Този спортен живот“ на Линдзи Андерсън, „Леопардът“ на Лукино Висконти и „8 ½“ на Федерико Фелини…
Между изкуството и индустрията
На фестивала всички погледи са насочени към филмите и звездите, но за Андре Малро филмът е също индустрия и бизнес. През 1959 г. той дава официален статут на Marché du film, който се провежда тайно от 1946 г. в киносалоните на улица д’Антиб. Приемайки професионалисти от филмовата индустрия в Двореца и насърчавайки ги да общуват помежду си, фестивалът придобива нова явна роля в популяризирането на филмовата индустрия.
Май 68: бунтът излиза на сцената
В края на 60-те години Франция е обхваната от дълбоко социално недоволство, което избухва в нощта на 10 срещу 11 май 1968 г. Въпреки това 21-вият фестивал в Кан е открит на 11 май с прожекция на реставрираното копие на шедьовъра на Виктор Флеминг „Отнесени от вихъра“ от 1939 г. Но събитието бързо се превръща във форум за срещи и протести. Членовете на журито подават оставка, а няколко режисьори оттеглят филмите си. На 19 май 1959 г. по обяд фестивалът е прекъснат, след като Луи Мал, Франсоа Трюфо, Жан-Люк Годар, Клод Бери, Милош Форман, Роман Полански и Клод Льолуш предотвратяват прожекцията на „Ментовка с лед“ на Карлос Саура.
В периферията на Официалната селекция през 60-те години се появяват две независими селекции – „Седмицата на критиката“ през 1962 г. и “15-дневката на режисьорите“ през 1969 г.
