Джордж Лукас открива музей с шедьоври на Дега, Реноар и Фрида Кало

Светът се тресе от политически и всевъзможни социални абсурди, но, както се знае от вечната латинска сентенция, „Животът е кратък, а изкуството е вечно“. Събитията на международната художествена сцена през 2026 година, които ще привлекат любопитството и интереса на автори, колекционери и публика, са планирани преди месеци, но, както винаги, реалността е най-непредвидимият сценарист.

За първи път в историята си Венецианското биенале ще бъде открито след смъртта на своя куратор. Концепцията за 61-вото издание на най-голямото периодично изложение в света, което започва на 9 май, е на Койо Куо – водеща фигура в африканския арт, която почина през 2025 година след битка с рака. Преди да си отиде, тя е назначила екип от няколко експерти, които ще осъществят програмата с основна тема „6 минорни тоналности“. Сред националните павилиони ще бъде и българският, като в момента тече конкурс за избор на проект, обявен от Министерството на културата и бюджетиран за близо 36 000 евро. Крайният срок за подаване на проектите беше 29 декември, а те ще бъдат оценявани от жури с председател Светлана Куюмджиева, в което влизат художниците Станислав Памукчиев и Сашо Стоицов, фотографът оператор Борис Мисирков, шефката на Пернишката галерия Галина Декова, кураторът Йово Панчев, Ирина Дакова от екипа на министъра в оставка и комисарят на националното ни участие Десислава Димова. Българската експозиция отново ще бъде представена в зала „Тициан“, а държавата ни е от малкото в Европа без постоянен павилион.

Специален гост на Венеция 2026 е Марина Абрамович – в чест на нейната 80-годишнина тя е поканена със самостоятелна изложба. Ще бъде показан и нейният филм „Балкански барок“, сниман през 1997 година и посветен на войната в Босна. В един от кадрите художничката седи върху купчина от кости на 1500 заклани крави и търка кръвта по тях.

През февруари панаирът на изобразително изкуство Art Basel ще дебютира в Катар, а конкурентните дилъри на изкуство, които работят за другия водещ бранд – Frieze, отговарят на предизвикателството с дебют в Абу Даби, където през 2026 г. най-после трябва да се случи дълго отлаганото откриване на музея „Гугенхайм“.

Art Basel отдавна е известен с ексцентричните си продажби – от шестмилионния банан, залепен с тиксо за стената, до роботи, симулиращи човешки действия, се намеси и в киното. Под неговата егида предстои премиерата на филма „Галеристът“, чиито интриги се въртят около мъртво човешко тяло като обект на инсталация. Режисьор е Кати Ян („Хищни птици“), в ролите са Натали Портман, Джена Ортега, Катрин Зита-Джоунс и Зак Галифианакис. „Галеристът“ е сатира, насочена към света на съвременното изкуство, към пазара и границите, които той е готов да прекрачи в името на сензацията.

Сред другите музеи, които скоро ще отворят врати, особено любопитен е „Лукас“ в Лос Анджелис. Както не е трудно да се досетим, негов собственик е великият Джордж Лукас, а той заедно съпругата му Мелъди Хобсън са сред най-влиятелните колекционери в света. В залите на футуристичната сграда, проектирана от архитекта Ма Янсонг като летящите обекти от „Междузвездни войни“, ще бъдат подредени творби на Дега, Реноар, Фрида Кало, Норман Рокуел и други знаменити имена от семейната сбирка, която надхвърля 10 000 артефакта. Сред тях, естествено, има и десетки знакови лотове от филмовата индустрия като оригиналната маска на Дарт Вейдър и автентичния модел на „Хилядолетния сокол“ – кораба на Хан Соло от „Междузвездни войни“.

Лукас и жена му, която е и негов бизнес партньор, първоначално са планирали да позиционират музея в Чикаго, но са попаднали във въртележка от правни проблеми с местни природозащитници. Инвестицията в Ел Ей надхвърля милиард долара. Противниците на Лукас обявиха музея за „плод на суета“, с който режисьорът ще осигури място на филмите си в американската история.

В Брюксел също се готвят за грандиозна премиера – комплексът „Канал“, разположен в бивш гараж на Ситроен, вероятно ще се превърне в едно от най-големите арт пространства в Европа. По мащаб той ще надмине дори Центъра „Помпиду“ в Париж и „Тейт Модърн“ в Лондон. Откриването е през ноември, а творбите през първите пет години ще са от „Помпиду“, който е затворен за мащабен ремонт. Медии в столицата на ЕС коментират, че фанфарите са под въпрос заради дупки в бюджета.

Провинцията на Европа също винаги е имала какво да покаже. В прекрасния словенски град Блед музеят „Лах“ започва своето летоброене с произведения от колекциите на филантропите Игор и Мойца Лах. В сградата, проектирана от Дейвид Чипърфийлд и разположена сред живописна планинска среда, ще могат да се видят работи на Анселм Кийфер, Уилям Кентридж и Ан Имхоф, които надхвърлят директното визуалното преживяване.

Албена АТАНАСОВА

Последни публикации